Страницы

суббота, 3 января 2015 г.

Hard Rock Art

"Когда я понял, что рок живет везде? 
Это тогда, когда люди, проплывая по Амазонке, видели мальчиков-туземцев, 
которые насвистывали Wind of Change" 
Klaus Meine




             Архитектура не исключение.
        Готова поспорить, маэстро Френк Гери не раз прослушал песни легендарного Джимми Хендрикса, поклонником творчества которого стал заказчик шедевра современности "Experience Music Project and Science Fiction Museum and Hall of Fame" в Сиэтле Пол Алеен. Быть может, Френк даже насвистывал парочку, перенося мелодию на лист.
   
 Frank Gehry - Experience Music Project and Science Fiction Museum and Hall of Fame
         
          Рассматривая работы горячо любимого мною Ио Минг Пея, я так и не смогла разгадать, какой вдохновляющей горячительной силе обязаны ценители конструктивной, отчасти брутальной архитектуры, ярким примером которой стал "Зал славы Рок-н-Ролла".



Rock and Roll Hall of Fame by I. M. Pei architect, at Cleveland, 1995

        И,  если чопорные интеллектуалы,  почитатели Исключительного  Высокого Искусства,  попытаются  кинуть  свое  гордое   Пю  в  сторону  этого  гениального американского обаяшку китайского происхождения, направлю их прямиком…. в Лувр!


Pyramide du Louvre by I. M. Pei architect, at Paris, France, 1989  

        Творцы, плагиатчики, ребята с танцующими медведками в правом полушарии, уже давно вывели интересную формулу АрхиУспеха. Итак:

Гитара от Даниэля Либескинда 
формообразование Захи Хадид 
Агбар Жана Нувеля

Daniel Libeskind | Zaha Hadid | Jean Nouvel

Так просто, а медведки ликуют!

         А что касается "моего рок-н-ролла",   то он всегда  был и  будет здесь….  в моем сердце…. которое навсегда сцеплено с брутально романтичной природой Дальнего Востока,   которая   идет   комплектом   вместе   с  большей   частью   моих   детских воспоминаний….





P. S. И, если Билли Айдол был прав и "Рок - это не искусство; рок - это способ разговора простых парней", то позволю от себя добавить…. Архитектура - это искусство, на языке которого способны разговаривать и простые парни!



воскресенье, 13 июля 2014 г.

| Andrey Zubatyuk |

Перескакивая через лужи,
Над заботами пролетая,
Он прозрачности неба служит,
В бесконечности сны листая....




      Вот таким предстал передо мной талантливый стилист, покоритель мечт, популярный fashion blogger (www.pineapplesinchampagne.com) и просто обаятельный молодой человек Андрей Зубатюк (более известный мне и его многочисленным подписчикам как @der_kosmopolit). Парень, рожденный в маленьком военном городке, которому суждено было однажды стать частью сложного, провокационного, пленяющего, неповторимо дублируемого, богемного, не прощающего слабостей мира российской fashion индустрии. Сегодня Андрей работает с такими интернет-магазинами и брендами, как Shopbop.com, Eastdane.com, SUITSUPPLY, Magia di gamma, ASOS, Louis Leeman, Levis и пр., а его первая стилизация была удостоена похвал от Philipp Plein. Личность молодого таланта ещё не растиражирована, что особенно уникально и актуально в наше время. Мода или стиль? Подиум или улица? Не родись красивым, а родись талантливым? Ради чего можно отказаться от ужина с любимой певицей? Что необходимо для начала новой жизни? И что является главным грехом в женском гардеробе? – он знает ответы на эти и многие другие вопросы. Знакомьтесь – Андрей.


Jvu: Доброе утро, Андрей! С чего начался твой «модный» путь? 
A. Z.: Я закончил юрфак и начал работать по профессии, пока однажды не проснулся с осознанием, что делаю что-то не так. Задумался, а ведь правда. Разве это моя мечта? Жизнь ведь одна, и уж простите, не хочу я всю её провести в судах и государственных органах. Так я и решился изменить всё.


Jvu: Твой блог очень популярен. Что стало отправной точкой, способствовавшей началу реализации идеи о собственном блоге? Как решение стать блоггером повлияло на твою карьеру?

A. Z. Когда я решил «уйти в моду», я даже не раздумывал о том, чем именно хочу заниматься. В школе я закончил литературный класс, с детства очень люблю читать и выражать свои мысли на бумаге, вот и решил завести свой блог, чтобы рассказывать в нём, как и куда я приду в абсолютно новой для меня индустрии. Сейчас это очень интересно, ведь посты годовалой давности совсем другие, такие детские, больше похожи на подглядывание из-за угла. А вот теперешние записи уже осмысленные, от человека, который очень многому научился за эти два года. Блог мне безумно помог, благодаря ему мне предлагали и предлагают отличные проекты. Например, буквально на днях мне предложили вести свою колонку о моде в региональном журнале.

Jvu: У тебя бывают такие моменты, когда ты понимаешь, что было бы неплохо сделать в блоге запись (или даже необходимо), но лень атакует? 
A. Z.: Часто это не столько лень, сколько большая загруженность. Столько нужно сделать по работе, что не успеваешь вовремя написать о чём-то, но я борюсь с собой, частенько в ночи не ложусь спать, а сажусь за ноутбук и начинаю писать новую статью.

Jvu: Среди современных модельеров все чаще встречаются экс-стилисты. Ты думал когда-нибудь о такой трансформации своей карьеры?
A. Z.: Ой, нет, вот уж это абсолютно не моё. Я очень люблю моду, посвящаю ей всё своё время, она уже стала и профессией, и главным увлечением, но в дизайне я не разбираюсь. Я даже простейшее платье нарисовать не смогу, всё, на что я способен - сделать коллаборацию с каким-нибудь брендом, разработав принт или как-нибудь видоизменив модель.

Jvu: Красота и стиль.... Синонимы?
A .Z.: Нет. Не всё красивое стильно и наоборот. Часто встречаю очень красивых девушек, которые абсолютно не понимают, что им идёт, и потому выглядят просто вульгарно.



Jvu: Можно ли девушку со скромными внешними данными, но обладающую ярким стилем, назвать красивой?
A. Z.: Я всё-таки привык разграничивать понятия "красивая" и "стильная". Важнее быть ухоженной и знать, как правильно себя подать, чем просто красивой куклой в кричащих нарядах.

Jvu: Что необходимо выкинуть из своего гардероба уже сейчас русским красавицам, дабы не подвергнуть свой стиль эпитетам «вульгарно», «пошло», «безвкусно»?
A. Z.: В первую очередь, фейки! Это тотальная беда современной моды. В погоне за брендами девушки готовы отдать огромные деньги за фейковую сумку, нежели купить хороший оригинал middle-класса. Я за настоящее во всём и открыто говорю, что на Bottega veneta пока не заработал (улыбается).

Jvu: Ты честно признался, что еще не заработал на Bottega Veneta. Посоветуй молодым студентам, на какие бренды им стоит обратить внимание?
A. Z.: Зависит от финансовых возможностей, конечно. Из middle класса я люблю Sandro, The Kooples, Acne Studios. Хотя уверен, что интересно одеться можно и в River Island или Pull and bear. Разочаровывает повальное увлечение одеждой Zara в Москве, здесь она уже стала синонимом безвкусицы, хотя и там есть неплохие вещи.



Jvu: Какую вещь от Bottega Venetta хочешь особенно?
A. Z.: Bottega veneta давно перестала быть моим любимым домом моды, но я в восторге от их аксессуаров. Хочу сумку Bottega veneta Cabat.
  
Jvu: Чувство «прекрасного» - это врожденный дар или этому можно научиться?
A. Z.: Посмотрите мои фотографии школьных лет и всё поймёте (смеется). Врождённым бывает только талант.

Juv: В таком случае скажи, что способствует развитию вкуса? И существует ли своя «Библия» у стилистов?
A. Z.: Не хочу навязывать своё мнение, но моя "Библия" - в моей голове. Меня учит и вдохновляет всё вокруг. Это и журналы, и блоги, и даже инстаграм. Плюс я очень люблю просто так бродить по магазинам, не с целью что-то купить, а с целью лучше почувствовать современные тенденции, сравнить коллекции, ассортимент, увидеть, что и как перенял в новом сезоне из люкса масс-маркет. Развитию вкуса, несомненно, способствует правильное восприятие жизни. Хорошие книги, правильное кино, настоящие эмоции, живопись и пр.

Jvu: Не могу не согласиться, так много прекрасного вокруг! К какому по-твоему виду искусства мода тяготеет больше?
A. Z.: Мода - это живопись. Можно писать огромное полотно на целую стену в духе импрессионизма, с кучей ярких красок, а можно ограничиться компактным чёрным квадратом на белом фоне. И то, и другое несёт свою особенную красоту, абсолютно также и в моде.

Jvu: Как отличить стильного человека от клиента стилиста? И, становится ли автоматически стильным тот, кто  может позволить себе такого рода помощника?
A. Z.: Вряд ли возможно отличить, если стилист хороший. Просто свой собственный стиль обычно уникальнее, стилист чаще оперирует базовыми тенденциями. В Москве даже самые нелепые персонажи считают себя стилистами от Бога. Можешь представить, как они оденут других…. То, что кто-то пользуется услугами стилиста, ещё не говорит о его «потрясающем» стиле. Как пример человека с хорошим собственным чутьём, могу назвать Веру Брежневу. Всю одежду ей собирает и привозит на примерку её стилист, потому что у Веры просто нет времени на магазины, но это вовсе не означает, что она сама, будь она посвободнее, не смогла бы хорошо одеться.

Jvy: Если бы мог пригласить на ужин любого человека (вне времени и пространства), кто бы это был?
A. Z.: Знаешь, я бы больше всего хотел пообедать с любимым человеком, а не со знаменитостью. Но так как никого у меня нет, пусть это будет.. Кристина Агилера. Выболтаю у неё секрет похудения на целый центнер без помощи жироотвода и попрошу спеть для меня что-нибудь из Этты Джеймс.

Jvu: О чем на сегодняшний день ты мечтаешь больше всего?
A. Z.: Мечтаю любить и быть любимым. Всё остальное у меня есть или будет.



Jvu: С покупки какой вещи должна начаться новая жизнь?
A. Z.: Я всё ещё верю, что с покупкой новых туфель начнётся новая жизнь, вне охоты на свеженькую потрясающую пару обуви. Но нет. Даже понимая, что в моём гардеробе уже достаточно красивой дорогой обуви, я не могу устоять перед новой парой невероятных кед или туфель. Я неизлечим.

Jvu: 4 главных «стильных» совета для молодых людей (девушек).
A. Z.: 1. Лучше хорошая кожа, чем дорогая сумка. Вкладывайтесь в «уход». 2. Сумка и обувь действительно самое важное, они должны быть дороже вашей одежды. 3. В макияже остерегайтесь вульгарности (красная помада днём, ночной макияж в 10 утра). 4. Не спешите избавляться от ушедших трендов, они могут вернуться через несколько сезонов. Лучше почаще делайте детокс своего гардероба на предмет растянувшихся маек или откровенно застиранных джинс.



Jvu: Если через 5 лет мы встретимся, кого я увижу?
A. Z.: Меня, но на 5 лет старше (смеется). Я звёздной болезнью не страдаю, да и кто я такой, чтобы измениться в худшую сторону?! Разве что опыта приобрету намного больше.


Jvu: Какой предмет гардероба было бы лучше дизайнерам не изобретать?
A. Z.: Я безумно не люблю джинсы с завышенной талией. По-моему, это ужасно асексуально. Девушке лучше воспользоваться утягивающим бельём, если она хочет скорректировать талию.


Jvu: Спасибо за время, уделённое мне. Надеюсь, что через 5 лет мы встретимся, и я увижу все того же скромного парня, но уже со взглядом влюблённого человека и с Cabat в руке!
A. Z.: Спасибо! Уверен, что так и будет!





воскресенье, 30 марта 2014 г.

Architecture | Fashion


"Nothing is more important in a dress than its construction" Pierre Balmain



      Огромный, красочный мир, в котором все мы живем, пропитан идеями неординарных личностей, чей талант меняет русло стереотипов, давая шанс на трансформацию грядущего будущего. Открывая глаза на новые, еще не познанные, грани жизни, мы обращаемся к традициям, истории: первое - создается людьми, второе - объясняет причины появления первого. И, пожалуй, легче всего помогает понять эти причины прогулка по городу. А что есть город в своем эстетическом понимании? Это его жители, имеющие только один шанс создать впечатление о себе, и здания с неповторимой историей.
     Талантливая постройка, как и грандиозная коллекция дома моды начинается с незаурядного эскиза. Порой настолько неожиданного, что понять, чья идея - архитектора или модельера сложно.

            

"Архитектурная мода" - это ткани, похожие по своей структуре на строительные материалы, способные создать четкие линии; преувеличенные пропорции; многослойность; сильные силуэты с акцентом на структуру, форму и вид; трехмерные конструкции.
 




















  Дизайнеры одежды вдохновлялись архитектурой многие десятилетия, а сейчас "стоительная" тема стала особенно актуальна, как в нарядах Haute Couture, так и в потоке Pret-a-porter.
     В настоящее время дизайнеры Ferre Tommaso Aquilano и Roberto Rimondi привносят в будущую линую лейбла "новые, более текучие ткани, которые позволят жестким архитектурным формам стать мягкими и более женственными".


Gianfranco Ferre прославился, как "архитектор моды" - Sydney Opera Hause
  
   В 2007 Derek Lam признался о сильном влиянии IAC Building, созданном Frank Gehry, на его осеннюю коллекцию: "Прогуливаясь каждый день до работы между Chelsea и Meatpacking District, я получал удовольствию от каждого вида здания Frank Gehry, что послужило стимулом для этой коллекции."

Культовое платье Lanvin также стало примером работы, вдохновением которой стал Hotel Marques De Riscal by Frank Gehry

    В октябре прошлого года 27-летний авангардный дизайнер Gareth Pugh представил коллекцию одежды "современный воин", возведя одежду на новые высоты.

Sir Norman Foster’s Hearst building echoed in a spring 2009 look from Gareth Pugh



Креативная выставка Моды и Архитектура в Амстердаме 2011